CRACK!Fumetti dirompenti - 8 - 9 -10 -11 giugno 2006

Anche quest’anno si svolgerà nelle celle e nelle piazze del csoa Forte Prenestino Crack! fumetti dirompenti; seconda edizione del progetto che coinvolge autori, reltà indipendenti, editori e tutto il mondo che attraversa i linguaggi del fumetto.
Il Forte Prenestino è uno dei centri sociali più grandi e più vecchi d’Europa; un’antica fortezza dell’ottocento restituita a spazio sociale ben 20 anni fa. I sotterranei del forte sono divisi in piccoli ambienti, tutti interamente cablati, particolarmente adatti ad essere trasformati in spazi espositivi, tanto che nel corso degli anni sono stati molteplici gli eventi che hanno animato le celle che li compongono. Sotterranei che, da quel momento, sono diventati il luogo prediletto in cui dare spazio a mostre ed eventi culturali; dal Festival dell’Arte del 1991, esperienza proseguita per anni con mostre del fumetto, fino ad arrivare all’esperienza di 'Celle Animate' (2004), un primo tentativo di ridare nuova linfa a terminali e connessioni tra autori e amanti delle immagini e del fumetto, passando per Critical Wine e la recentissima BHAP, mostra evento su beat, hippy, autonomi, punk.

L’appuntamento con i comix ha visto la nascita di una mailing list (animate@inventati.org) e ora di un Forum di coordinamento per la creazione di Crack! e per costruire una rete fra le menti interessate alla narrazione per immagini.
Ecco la storia Crack! fumetti dirompenti: 4 giorni di mostre, proiezioni, incontri con autori ed editori, performances, musica e spettacoli teatrali. L’obiettivo è quello di creare uno spazio di incontro e di scambio per tutte le storie che non percorrono la via di una editoria di grande scala, che esprimono voci negate che non intendono restare silenziose. Sono racconti che partecipano alla produzione variegata dell’industria culturale da una posizione appartata, fuori dalle dinamiche del profitto della grande distribuzione.

Ospite d'onore di Crack! 2006 sarà l'arte e la memoria di StéfanoTamburini.
VINAVYL, omaggio a Stefano Tamburini, una mostra nel cuore delle celle organizzata amorevolmente da Michele Mordente e dall'associazione Muscles e dal centro studi & archivio Stefano Tamburini con il contributo di Crack!.
Per fare grafica ci vogliono muscoli, diceva Steve Tamburo, mentre attraversava con la sua presenza saettante le reti i movimenti le neotribù in rotta di collisione negli scenari urbani di fine settanta. Vedeva lontano, costruiva connessioni e intersezioni sulle stampe e i ciclostilati in circolo veloce per i luoghi del movimento e le librerie del circuito libertario. Combinazioni, Stampa Alternativa, Hot Minestrone, Zut queste le produzioni magmatiche del primo periodo. Individuando e tracciando un linguaggio conflittuale e marginale capace di riformattare e produrre altri linguaggi in italic condensed, ovviamente Letraset e Rank Xerox.
Stefano Tamburini, maestro dell’autoproduzione, del plagio, del ritaglio e del copia incolla, maestro di strada. La nostra strada. Le sue sono storie che muovono da quelle periferie solcate dal sessanta e dal cinquantasei notturno, pigneto-prenestino-centocelle, le rotte vitali romane, ancora oggi. “Cannibale parte il maggio dello scorso anno (N° 3, maggio 1977, Roma ndr) con una fisionomia del tutto diversa dai fogli più o meno trasversali che giravano nel movimento del ’77: copertina a quattro colori, formato tipico delle riviste underground americane & dentro fumetti di strada, allucinati, disegnati ripensando in un bar a una situazione di due ore prima o con il fumo dei lacrimogeni ben presente nelle mucose del naso!” Eredità del celebre foglio dadaista, Cannibale nel giugno 1978 vede l’uscita di “Rank Xerox, il coatto!” prima storia di una saga che ha segnato la storia del fumetto italiano e non, con un gruppo che è leggenda: Massimo Mattioli, Andrea Pazienza, Tanino Liberatore e Filippo Scozzari.
Ranxerox è pubblicato immediatamente in Francia, Spagna, Germania, Olanda, America, Grecia, Finlandia, Svezia e Giappone, e questo solo nella prima metà degli anni ottanta. Nel 1983 esce il disco di Frank Zappa “The Man From Utopia” con un Ranx zappizzato in copertina, frutto di un progetto molto più ampio e poi abbandonato di un intero albo che doveva raccontare, tamburinizzate, le avventure del tour italiano.
Nel novembre 1980 poi apre Frigidaire il superfluo indispensabile, la rivista che racconterà in diretta gli anni ottanta. Frigidaire è un container di informazione che moltiplica i linguaggi di riferimento del fumetto, mischiandone le sorti in maniera indissolubile con quelli delle sottoculture musicali, secondo una attitudine al cut-up squisitamente punk, tutto ancora una volta grazie alla graffiante intelligenza di Red Vinyle, uno dei multipli alter-ego di Tamburini.